Μία συζήτηση ad-hoc με τον κύριο Γεώργιο Κόρδη σχετικά με τη σχέση πίστης και καλλιτεχνικής έκφρασης, εξερευνώντας πώς η θρησκευτική πίστη μπορεί να επηρεάσει και να καθοδηγήσει την τέχνη. Η σημασία της βυζαντινής τέχνης και της εικονογραφίας είναι μεγάλη καθώς, περιγράφει πώς κάθε γραμμή, χρώμα και σύμβολο στην τέχνη αυτή εμπεριέχουν μια βαθιά θεολογική έννοια. Η δημιουργικότητα υπαρχει στην φύση ως δώρο και αναγκαιότητα για τον άνθρωπο, που του δίνει τη δυνατότητα να επικοινωνήσει με κάτι ανώτερο και αληθινό.
Ο σύγχρονος καλλιτέχνης αντιμετωπίζει πολλές δυσκολίες ώστε να διατηρήσει τη σχέση του με την πνευματικότητα, σε έναν κόσμο που συχνά προάγει τον υλισμό και την εμπορευματοποίηση της τέχνης. Έτσι παραποιείται η διαδικασία μέσω της οποίας ο καλλιτέχνης προσεγγίζει την έμπνευση, η οποία συνδέεται με την προσωπική του πίστη και εμπειρία, αναδεικνύοντας την εσωτερική ανάγκη για αυθεντικότητα και γνησιότητα.
Η τέχνη προσεγγίζεται μέσα από την πνευματική πορεία του ανθρώπου στην οποια ο καλλίτεχνης κατευθύνεται για να εκφραστεί. Η καλλιτεχνική έκφραση δεν είναι απλώς ένα επάγγελμα ή ταλέντο, αλλά μια πράξη προσευχής και ένας τρόπος επικοινωνίας με το θείο.
Με τον κ. Γεώργιο Κόρδη, ζωγράφο, εικονογράφο, συγγραφέα, Πανεπιστημιακό καθηγητή
Γεώργιος Κόρδης | Η τέχνη στην αναζήτηση της αλήθειας | Ad Hoc
